La evolución del arte urbano en los últimos tiempos llevó esta expresión a nuevos escenarios. Inicialmente asociado con el graffiti y la intervención clandestina en las calles, se ha transformado en una forma de arte multifacética que va más allá de las paredes de la ciudad. Artistas han explorado técnicas mixtas, murales de gran escala y enfoques experimentales, consiguiendo un reconocimiento más extenso que antes.
La figura de Banksy es emblemática de esta transición. Con un estilo que mezcla ingenio con agudas críticas políticas, ha redefinido el arte urbano como una plataforma para el activismo y ha inspirado a una exclusiva ola de autores a utilizar las calles como lienzo. Otros artistas, cada vez más, están creando proyectos para desafiar al espectador y suscitar conversaciones sobre temas sociales, políticos y medioambientales.
La relación entre el arte urbano y el ambiente urbano también cambió. Las ciudades, que antes consideraban el graffiti como vandalismo, ahora reconocen su capacidad para embellecer espacios públicos, atrayendo el turismo y la inversión cultural. En vez de solo tolerar el arte urbano, las autoridades lo promueven como parte integral de la identidad urbana y encargan murales y esculturas que reflejan el espíritu de sus comunidades.
La tecnología permitió a los artistas urbanos examinar novedosas dimensiones. Desde murales entretenidos hasta instalaciones que aprovechan la realidad aumentada, se están ampliando los límites de lo que se considera arte urbano. Esto permitió que las obras sean más accesibles y participativas, conectando a los artistas con una audiencia global por medio de las comunidades.
Dado que galerías y museos abracen poco a poco más el arte urbano dió a los artistas ocasiones de enseñar sus trabajos en espacios institucionales. Estas exhibiciones han ayudado a elevar el perfil del arte urbano, solidificando su legitimidad y abriendo puertas a fin de que los artistas logren vivir de su imaginación..